10 สุดยอดเคล็ดลับการระบายสีสำหรับผู้เริ่มต้น
บล็อก
ดังนั้นคุณต้องการเริ่มต้นการผจญภัยของคุณเองด้วยการระบายสี? มันเยี่ยมมาก! การระบายสีไม่ใช่แค่งานอดิเรกที่ดี แต่ยังเป็นยาที่ทรงพลังสำหรับความเครียดและความเหนื่อยล้าทางจิตใจ! เราได้เขียนเกี่ยวกับผลของการระบายสีที่นี่: 10 เหตุผลที่ดีในการหาเวลาทำสี และวันนี้คุณสามารถเรียนรู้ 10 เทคนิคการระบายสีที่มีประโยชน์สำหรับผู้เริ่มต้น
1. เลือกกระดาษที่เหมาะสมสำหรับเทคนิคที่กำหนด
ดินสอ, เครื่องหมายน้ำ, เครื่องหมายแอลกอฮอล์, สีน้ำ - แต่ละเทคนิค 'ชอบ' กระดาษชนิดที่แตกต่างกัน หากคุณพิมพ์หน้าสีของเราและตั้งใจทำสีด้วยดินสอสีคุณอาจพบว่ากระดาษถ่ายเอกสารมาตรฐานนั้นเพียงพอแล้ว อย่างไรก็ตามคุณจะเพิ่มความสะดวกสบายในการทำงานเมื่อคุณใช้กระดาษ 120 แกรม / m2 สีน้ำ? เลือกกระดาษสำหรับเทคนิคเปียก
การทดสอบด้วยเครื่องหมาย? คุณควรรู้ว่ากระดาษมาตรฐานสำหรับเครื่องพิมพ์นั้นบางเกินไปที่จะใช้เครื่องหมายบนกระดาษ แต่ในร้านค้าพิเศษอื่น ๆ คุณสามารถค้นหากระดาษพิเศษที่เหมาะสมกับเครื่องหมายแอลกอฮอล์ ตรวจสอบให้แน่ใจว่าเครื่องพิมพ์ของคุณสามารถรองรับกระดาษหนากว่าเดิมได้ไหม คุณไม่ต้องการเรียกใช้บริการใช่ไหม
2. กระดาษชนิดใดที่ใช้พิมพ์สมุดระบายสี?
คุณรู้อยู่แล้วว่าไม่ใช่กระดาษทุกชนิดที่เหมาะกับเทคนิคการระบายสีทั้งหมด แต่จะทราบได้อย่างไรว่าใช้กระดาษชนิดใดในการพิมพ์สมุดระบายสี
บางครั้งคุณจะพบข้อมูลดังกล่าวในหน้าสุดท้าย แต่จะทำอย่างไรถ้าไม่มีข้อมูลดังกล่าว? เพียงแค่เสียสละหนึ่งหน้าสำหรับการทดสอบ! มันอาจเป็นหน้าชื่อเรื่องหน้าบรรณาธิการหรือเพียงแค่ภาพที่คุณไม่ชอบ คุณสามารถทดสอบพฤติกรรมของเครื่องมือวาดภาพและระบายสีต่างๆได้
3. เป็นผู้เชี่ยวชาญดินสอของคุณ!
เรียนรู้วิธีควบคุมดินสอของคุณ ใช้แรงกดบนกระดาษขณะทำสี สีที่มีการเคลื่อนไหวสั้นหรือวงกลมหนึ่งบรรทัดถัดจากอีกเส้นหนึ่ง คุณไม่ต้องรีบร้อนหน้าสีของคุณจะรอคุณอยู่เสมอหลังจากกลับมาจากที่ทำงาน (เพียงซ่อนมันจากเด็ก ๆ หรือแมวหิว;) องค์ประกอบเล็ก ๆ ควรได้รับการรักษาด้วยดินสอที่คมชัด พื้นผิวขนาดใหญ่สามารถทำสีได้ด้วยปลายที่ชำรุดเล็กน้อย
4. การทดลองและค้นพบ
ดินสอสนุกกับการทำงานในเลเยอร์และเหมาะอย่างยิ่งกับวัตถุประสงค์นั้น ยิ่งไปกว่านั้นคุณไม่จำเป็นต้องมีดินสอสีครบวงจรของแบรนด์ที่ระบุ สิ่งที่คุณต้องมีในการเริ่มต้นคือชุดดินสอสีคุณภาพดี 24 สี การผสมสีเข้าด้วยกัน (ใช้เลเยอร์หนึ่งกับอีกชั้นหนึ่ง) คุณจะได้เรียนรู้การสร้างเฉดสีใหม่ในเวลาไม่นาน และคุณยังมีหน้าทดสอบที่คุณสามารถใช้ได้สำหรับสิ่งนั้นใช่ไหม
เมื่องบประมาณของคุณเพิ่มขึ้นเมื่อเวลาผ่านไปคุณสามารถซื้อสีที่ขาดหายไปในร้านค้างานศิลปะ (พวกเขามักจะขายดินสอในจำนวนชิ้นใด ๆ
5. Contour? มันเป็นเพียงข้อเสนอแนะ
สร้างเอฟเฟกต์และการเปลี่ยนสีของคุณเองภายในรูปร่าง! ตัวอย่างเช่นคุณสามารถระบายสีใบไม้ที่เริ่มต้นจากสีเขียวเข้มเป็นสีสดใสและลงท้ายด้วยสีเหลือง ในขั้นตอนสุดท้ายของการทำงานคุณสามารถเพิ่มรายละเอียดเล็ก ๆ เมื่อระบายสีขนสัตว์คุณสามารถใช้ลายเส้นสั้น ๆ ในทิศทางที่ขนโตขึ้น
6. เพิ่มบางสิ่งที่พิเศษ
คุณมีรูปภาพที่แสดงสุนัขจิ้งจอกหรือกวางที่สวยงามหรือไม่? วาดป่าในพื้นหลัง! ไซเรน? วาดก้นทะเลเป็นฉากหลัง ท้องฟ้าในรูปภาพของคุณไม่มีเมฆเหรอ? เพิ่มพวกเขา! และจะทำอย่างไรเมื่อคุณไม่มีความคิดสำหรับพื้นหลังที่น่าสนใจ พิจารณาการเพิ่มเอฟเฟกต์ของกาแล็กซี่ ombre หรือโบเก้?
7. วางแผนสี
ใช้วงล้อสี คุ้มค่าที่จะอ่านเกี่ยวกับวงล้อสีถ้าคุณยังไม่รู้ แต่ในอินเทอร์เน็ตยังมีเครื่องมืออื่น ๆ ที่สามารถเลือกสีให้กับคุณ (เช่น Paletton, Adobe Kuler) นอกจากนี้คุณยังสามารถใช้จานสีสำเร็จรูป แนวคิดที่น่าสนใจคือการ จำกัด จำนวนสีในภาพ โดยให้สีเดียวกับวงล้อสีก็ให้สีที่อยู่ติดกันโดยตรง เมื่อคุณสร้างชุดสีขึ้นมาแล้วคุณจะสามารถเพิ่มสีสันด้วยสีที่เป็นกลางเช่นสีดำสีเบจและสีเทา
8. แสงและเงา
วางแผนการกระจายแสงและเงาในภาพ ลองนึกภาพว่าแสงตกกระทบกับใบหน้าของตัวละครที่คุณแต่งแต้ม ดำเนินการต่อเส้นทางนี้และองค์ประกอบนูนสีในเฉดสีอ่อน หากไม่มีแหล่งกำเนิดแสงที่มองเห็นได้ให้สร้างของคุณเอง
9. เทคนิคการผสมและวัสดุ
การผสมวัสดุและเทคนิคสามารถให้ผลที่น่าทึ่งอย่างแท้จริง ยิ่งไปกว่านั้นการสร้างเทคนิคของคุณเองให้ความสนุกและความพึงพอใจเป็นอย่างมาก ตัวอย่างเช่นหากต้องการสร้างพื้นหลังให้ใช้สีน้ำหรือสีพาสเทลบาง ๆ จากนั้นเพิ่มรายละเอียดโดยใช้ปากกาหรือดินสอสี ในที่สุดเพิ่มเสร็จโดดเด่นด้วยลูกปาสีสันสดใส
10. ลืมมันไปหมด…และขอให้สนุก!
กฎที่สำคัญที่สุดก็คือ: การระบายสีควรจะเป็นที่น่าพอใจและผ่อนคลาย!
ค้นหาธีมที่คุณชื่นชอบ บางคนชอบ zentangle และ mandalas, ภาพคนอื่น ๆ , สัตว์หรือดอกไม้ และหากคุณยังไม่ทราบว่าสิ่งใดที่เป็นธีมโปรดของคุณคุณก็มาถูกที่แล้ว ในคอลเล็กชันหน้าสีฟรี +2000 ของเราคุณจะพบบางสิ่งที่จะเริ่มต้นด้วย
เกี่ยวกับผู้เขียน

แม Hergut เกิดในปี 1953 การศึกษาการเรียนการสอนที่คณะปรัชญาในกราซ
ความคิดเกี่ยวกับภาพวาดของฉัน
ผมได้มีส่วนร่วมในศิลปะตั้งแต่วัยเด็ก สีที่มีหลงเสมอฉัน, สีแดงโดยเฉพาะอย่างยิ่ง
ฉันมากที่สุดสีชื่นชมกุสตาฟคลิมท์และ Friedensreich Hundertwasser
ในรูปผมชื่นชมสายของ Egon Schiele ฉันกำลังฝังรากลึกในประเพณีออสเตรียของการวาดภาพ